세 개의 피아노 소나타, WoO 47 (베토벤)
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1. 개요
세 개의 피아노 소나타, WoO 47은 루트비히 판 베토벤이 12~13세에 작곡한 피아노 소나타 세 곡을 묶어 이르는 말이다. 이 작품들은 '선제후 소나타'로도 불리며, 베토벤의 초기 음악적 재능과 대담함을 보여준다. C.P.E. 바흐, 스카를라티, 모차르트의 영향을 받아 작곡되었으며, 각 소나타는 3개의 악장으로 구성되어 있다. 이 작품들은 베토벤의 성장 과정을 이해하는 데 중요한 자료로 평가받는다.
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세 개의 피아노 소나타, WoO 47 (베토벤) | |
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작품 정보 | |
제목 | 세 개의 피아노 소나타 |
작품 번호 | WoO 47 |
작곡가 | 루트비히 판 베토벤 |
양식 | 고전 시대 |
헌정 | 막시밀리안 프리드리히 |
작곡 시기 | 1782년–1783년 |
출판 시기 | 1783년 |
악장 | 각 곡당 3악장 |
악기 편성 | 피아노 |
별칭 (독일어) | (선제후 소나타) |
2. 작곡 배경 및 헌정
모차르트와 마찬가지로 베토벤의 음악적 재능은 어린 나이에 인정받았다.[3] 이 세 개의 피아노 소나타는 작곡가의 능력과 대담함을 초기에 엿볼 수 있게 해준다. 베토벤은 소나타가 고전 시대 피아노 문학의 초석이었기에, 더 나이가 많고 성숙한 작곡가들이 시도하는 형식을 사용했다.[1] 이 작품들은 매우 어린 나이에 쓰여졌고 (베토벤 자신이 작품 번호를 부여하지 않음), 역사적으로 베토벤 피아노 소나타 목록에서 제외되었다. 그러나 배리 쿠퍼는 ABRSM을 위해 제작한 소나타 비평판에 이 세 곡을 포함시켰으며, "완전한 판본은 완전해야 하며, 초기 작품을 무시하면 작곡가의 더 긴 발전 궤적을 보여주지 못한다"고 주장했다.[2] 이 세 작품을 포함하면서 베토벤의 피아노 소나타 총 수는 32개에서 35개로 늘어났다.
베토벤이 13세였던 1782년부터 1783년 시점에 어떤 악기를 상정했는지는 확실하지 않아 불분명하다. 1760년대에는 포르테피아노가 크게 판매될 조짐을 보였지만, 출생지인 본에 포르테피아노가 유통되었는지는 알 수 없다. "베토벤은 포르테피아노를 거의 알지 못했다"는 견해에 따라 클라비코드로 연주한 사람이 있다. 그러나 출판 악보에는
모차르트와 마찬가지로, 베토벤의 음악적 재능은 어린 나이에 인정받았으며,[3] 이 세 개의 피아노 소나타는 작곡가의 능력과 대담함을 초기에 엿볼 수 있게 해준다. 베토벤은 소나타가 고전 시대 피아노 문학의 초석이었기에, 더 나이가 많고 성숙한 작곡가들이 시도하는 형식을 사용했다.[1] 이 작품들은 매우 어린 나이에 쓰여졌고 (베토벤 자신이 작품 번호를 부여하지 않음), 역사적으로 베토벤 피아노 소나타 목록에서 제외되었다. 그러나, 배리 쿠퍼는 ABRSM을 위해 제작한 소나타 비평판에 이 세 곡을 포함시켰으며, "완전한 판본은 완전해야 하며, 초기 작품을 무시하면 작곡가의 더 긴 발전 궤적을 보여주지 못한다"고 주장했다.[2] 이 세 작품을 포함하면서 베토벤의 피아노 소나타는 총 32개에서 35개로 늘어났다.
베토벤은 모차르트처럼 어린 시절부터 음악적 재능을 인정받았다.[1] 세 개의 피아노 소나타는 작곡가의 초기 능력과 대담함을 보여준다. 베토벤은 고전 시대 피아노 문학의 핵심 형식이었던 소나타 형식을 사용했다.[1] 이 작품들은 매우 어린 나이에 쓰여졌기 때문에 베토벤 자신이 작품 번호를 부여하지 않았고, 역사적으로 베토벤 피아노 소나타 목록에서 제외되었다. 그러나 배리 쿠퍼는 ABRSM을 위해 제작한 소나타 비평판에 이 세 곡을 포함시키면서, "완전한 판본은 완전해야 하며, 초기 작품을 무시하면 작곡가의 더 긴 발전 궤적을 보여주지 못한다"고 주장했다.[2]
'''선제후 소나타'''라는 통칭은 작곡가도 존경했지만, 무엇보다 그의 아버지가 환심을 얻으려 하여 쾰른 대주교(선제후) Maximilian Friedrich von Königsegg-Rothenfels|막시밀리안 프리드리히de에게 헌정하게 된 데서 유래하여, 후세에 이 이름으로 불리게 되었다.
실제로 작곡된 것은 12~13세였지만, 표제에는 "루트비히 판 베토벤 11세"라고 당당하게 적혀 있다.[4] 출생지 본에서의 초기 작품으로 잘 알려져 있으며, 성장기 가정환경을 이야기하는 데 시사하는 바가 크다. 또한, 동시대에 작곡된 『드레스의 행진곡에 의한 9개의 변주곡』과 마찬가지로, 베토벤의 본 시대의 중요한 스승인 크리스티안 고틀로프 네페의 지도 영향하에 있었음이 분명하다.[4]
3. 사용 악기 논란
4. 음악적 특징
C.P.E. 바흐의 후기 소나타 양식과 스카를라티나 젊은 시절의 모차르트에 의해 작곡된 가벼운 양식의 건반 악기 소나타에서 유래된 서법이 반영된 것으로 보인다. 음형은 짧고 정형화된 것으로 가득하지만, 이러한 요소를 일관성 있는 악절이나 단락으로 묶는다는 점에서는 성인 전문가와 어깨를 나란히 하며, 또한 13세라는 소년기의 작품으로서는 조숙한 재능을 보이며, 대작곡가의 성장 과정이 확인된다.
5. 각 소나타별 구성
각 소나타는 세 악장으로 구성되어 있다.소나타 악장 조성 박자 특징 1번 내림마장조 제1악장 내림 마장조 4/4 알레그로・칸타빌레. 점 리듬과 왼손의 내림 마장조 묶음음이 특징적. 제2악장 내림 나장조 2/4 안단테. 제1악장과 시작 음형이 유사. 제3악장 내림 마장조 6/8 론도・비바체, 론도 형식. 2번 바단조 제1악장 바단조 2/2 → 4/4 라르게토・마에스토소 - 알레그로・아싸이. 비창 소나타에 응용된 작곡 기법. 제2악장 내림 A 장조 2/4 안단테 제3악장 바단조 2/4 프레스토. 유니즌의 담담한 음영이 있는 주제로 시작. 3번 라장조 제1악장 라장조 4/4 알레그로. 앞선 두 작품보다 규모가 크고 당당한 악상과 구성. 제2악장 가장조 3/4 미뉴에트: 소스테누토, 변주곡 형식. 미뉴에트 주제와 음형에 의한 변주. 제3악장 라장조 2/4 스케르잔도: 알레그로, 마 논 트로포. 하이든 풍의 유머.
5. 1. 1번 내림마장조 (WoO 47-1)
총 연주 시간은 11분 정도 소요된다.
'''제1악장'''. 알레그로 칸타빌레
내림 마장조 4/4 박자.
악상 기호가 독특한데, 알레그로 칸타빌레라는 것은 우선 있을 수 없는 조합이다. 초기 작품(바이올린 소나타 제2번 등)에 많으며, 부점 리듬과 왼손의 내림 마장조 걸림음이 특징적이다.
'''제2악장'''. 안단테
내림 나장조 2/4 박자.
형식적인 완서악장이다. 제1악장과 시작의 음형 등이 공통된다.
'''제3악장'''. 론도 비바체
내림 마장조. 6/8 박자. 론도 형식.
첫 악장의 두 번째 주제는 첫 번째 부분과 매우 유사하여 재현부에서 첫 번째 주제를 완전히 생략해도 눈치채지 못할 정도이다. 베토벤의 사상의 주요 특징 중 하나는 이 소나타에서 분명하게 드러난다. 즉, 기본 음형으로부터 다양하고 대조적인 모티브와 성격을 발전시키는 것이다. 론도의 생동감은 자신의 기교에 대한 베토벤의 분명한 기쁨을 드러낸다.
5. 2. 2번 바단조 (WoO 47-2)
총 연주 시간은 15분 정도 소요된다.
'''I. 라르게토 마에스토소 – 알레그로 아사이''' (F 단조)
바단조, 2/2 박자 → 4/4 박자.
독특한 악상 기호로, 라르게토 마에스토소의 준엄한 부분과 알레그로 아사이의 부분이 교대로 등장한다. 비창 소나타에 응용되는 작곡기법이라고 할 수 있다.
'''II. 안단테''' (내림가 장조)
내림가 장조, 2/4 박자.
형식적인 완서악장이다.
'''III. 프레스토''' (F 단조)
바단조, 2/4 박자.
유니즌에 의한 담담한 음영이 있는 주제에 의해 시작된다.
이 소나타에서 음악적 아이디어는 개별화되어 있으며, 가장 강렬한 감정이 표현된다. 당시의 관점에서 F 단조는 격렬하고 열정적인 것으로 인식되었으며, 베토벤은 이후 특히 소나타 Op. 2 No. 1과 Op. 57에서 이러한 특징을 다시 사용했다. 매우 베토벤적인 첫 번째 악장은 대조적인 음역을 풍부하게 활용하는 느린 서주로 시작한다. 반복을 통해 나타나는 주요 주제와 템포를 ''알레그로''로 변경하는 것은 이미 비창 소나타를 예고한다. 유니즌 패시지와 격렬한 선율을 가진 ''프레스토''는 어린 시절에 쓰여진 이 뛰어난 작품에 열정적인 마무리를 선사한다.
5. 3. 3번 라장조 (WoO 47-3)
총 연주 시간은 14분 정도 소요된다.
'''제1악장'''. 알레그로, 라장조, 4/4 박자.
이전 두 작품에 비해 규모가 크고 당당한 악상과 구성으로 만들어져 있다. 재현부에서는 제1주제가 꽤 생략된다. 제1악장에서 두 번째 주제는 예상대로 딸림음에서 도입되지만, 재현부에서는 단 4마디 후에, 라장조가 아닌 사조인 사장조로 나타나 그 진정한 지위에 대한 흥미로운 모호성을 만든다.
'''제2악장'''. 미뉴에트. 소스테누토 - 여섯 개의 변주곡, 가장조, 3/4 박자, 변주곡 형식.
미뉴에트 주제와 음형에 따른 간단한 변주로 구성된다. ''미뉴에트''에는 6개의 변주곡이 있는데, 그 중 네 번째는 ''미뉴에트 템포''로 연주하기 기술적으로 어렵다. 작곡가는 다시 결말 부분에서 라장조 대신 사장조를 사용하여 성숙한 베토벤과 일반적으로 연관되는 종류의 대규모 조성 관계를 확립했다. 변주곡 악장도 등장하며, 후기 작품에 비견될 만하다.
'''제3악장'''. 스케르잔도. 알레그로, 마 논 트로포, 라장조, 2/4 박자.
스케르찬도로 나타내어지고, 하이든풍의 유머가 풍부한 악장이다. ''스케르찬도''에서 제시된 유머러스한 감정은 베토벤 작품의 정기적인 특징이 되었다.
6. 평가 및 의의
모차르트와 마찬가지로 베토벤의 음악적 재능은 어린 나이에 인정받았으며,[3] 이 세 개의 소나타는 작곡가의 능력과 대담함을 일찌감치 엿볼 수 있게 한다. 베토벤은 소나타가 고전 피아노 문헌의 초석이었기 때문에, 일반적으로 나이가 많고 성숙한 작곡가가 시도하는 형식으로 작곡을 하고 있었다.[3] 이 작품은 아주 어린 나이에 쓰여졌기 때문에(베토벤 자신이 작품 번호를 지정하지 않았기 때문에), 역사적으로 베토벤 피아노 소나타의 주요 작품 목록에서 생략되었다. 그러나 배리 쿠퍼는 영국왕립음악대학연합회(ABRSM)을 위해 만든 소나타의 비평판에 이 세 개를 포함시켜 "완전판은 완성되어야 하며, 초기 작품을 무시하면 작곡가의 발전 과정을 더 이상 보여주지 않는다"라고 주장했다.[4] 이 세 개의 작품을 포함하면서 베토벤의 총 피아노 소나타 수는 서른두 곡에서 서른다섯 곡으로 늘어났다.
'''선제후 소나타'''라는 통칭은 작곡가도 존경했지만, 무엇보다 그의 아버지가 환심을 얻으려 하여 쾰른 대주교(선제후) 막시밀리안 프리드리히 폰 쾨니히제크-로텐펠스에게 헌정하게 된 데서 유래하여, 후세에 이 이름으로 불리게 되었다.
실제로 작곡된 것은 12~13세였지만, 표제에는 "루트비히 판 베토벤 11세"라고 당당하게 적혀 있다.[3] 출생지 본에서의 초기 작품으로 잘 알려져 있으며, 성장기 가정환경을 이야기하는 데 시사하는 바가 크다. 또한, 동시대에 작곡된 『드레스의 행진곡에 의한 9개의 변주곡』과 마찬가지로, 베토벤의 본 시대의 중요한 스승인 크리스티안 고틀로프 네페의 지도 영향하에 있었음이 분명하다.[3]
참조
[1]
서적
Beethoven
Oxford University Press
2008
[2]
뉴스
Settling Old Scores by Beethoven
https://www.nytimes.[...]
The New York Times
2008-01-20
[3]
서적
Beethoven
https://archive.org/[...]
Oxford University Press
2008
[4]
웹인용
Settling Old Scores by Beethoven
https://www.nytimes.[...]
2019-03-12
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